烟波浩淼是成语吗-烟波浩淼收藏

1.中国近代山水画家有哪些？

2.太湖石的相关资料

3.《旅宿》中描绘的形象是怎样的？

4.千里江山图哪个朝代

中国近代山水画家有哪些？

1、张大千

张大千（Chang Dai-Chien，1899年5月10日—1983年4月2日），原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里港人，斋名大风堂。四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年5月10日出生于四川省内江市市中区城郊安良里（现市中区公园湾半坡井“芭蕉井”）的一个书香门第的家庭，中国泼墨画家，书法家。

20世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。他与二哥张善孖昆仲创立“大风堂派”，是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工。其画风犹如于右任、敏的草书飘逸出尘、意蕴无穷。特别在山水画方面卓有成就。

后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格，因其诗、书、画与齐白石、溥心畲齐名，故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”，名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大胡子，成为张大千日后的特有标志。1983年4月2日逝世。

2、李可染

李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），原名李永顺，江苏徐州人，中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。

李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。代表画作有《漓江胜景图》《万山红遍》《井冈山》等。代表画集有《李可染水墨写生画集》《李可染中国画集》《李可染画牛》等。

3、陆俨少

陆俨少（1909年－1993年），现代画家。又名砥，字宛若，上海嘉定县南翔镇人。1926年考入无锡美术专科学校，1927年考入无锡美专学习，同年从王同愈学习诗文、书法；次年师从冯超然学画，并结识吴湖帆，遍游南北胜地。1956年任上海中国画院画师。1962年起兼课于浙江美术学院，1980年在该院正式执教，并任浙江画院院长。

擅画山水，尤善于发挥用笔效能，以笔尖、笔肚、笔根等的不同运用来表现自然山川的不同变化。线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄秀跌宕之概。勾云勾水，烟波浩淼，云蒸雾霭，变化无穷，并创大块留白、墨块之法。兼作人物、花卉，书法亦独创一格。

4、石鲁

石鲁（1919年12月13日—1982年8月25日），原名冯亚珩，四川省仁寿县人，当代中国画家。1959年创作《转战陕北》，名声日隆。后与赵望云创立长安画派。擅长人物、山水、花鸟。早期画风偏于写实，用笔坚实谨严，多画革命题材。

后期画风奇崛劲健，常以华山、荷花为题，笔力纵恣雄豪。曾任中国美术家协会常务理事、中国书法家协会常务理事、陕西省美术家协会主席、陕西省书法家协会主席、陕西省国画院名誉院长、中国画研究院院委等职。著有《石鲁学画录》、**剧本《暴风中的雄鹰》等。

5、吴湖帆

吴湖帆，江苏苏州人，为吴大澄嗣孙（1894年农历七月初二—1968年8月11日）。初名翼燕，字遹骏，后更名万，字东庄，又名倩，别署丑簃，号倩庵，书画署名湖帆。三四十年代与吴待秋、吴子深、冯超然并称为“三吴一冯”。建国后任上海中国画院筹备委员、画师，上海大学美术学院副教授，中国美术家协会上海分会副主席、上海市文史馆馆员、上海市文物保管委员会委员。

收藏宏富，善鉴别、填词。山水从“四王”、董其昌上溯宋元各家，冲破南北宗壁障，以雅腴灵秀、缜丽清逸的复合画风独树一帜，尤以熔水墨烘染与青绿设色于一炉并多烟云者最具代表性。并工写竹、兰、荷花。二十世纪中国画坛一位重要的画家，他在中国绘画史上的意义其实已远超出他作为一名山水画家的意义。

太湖石的相关资料

太湖石：又名窟窿石，是一种石灰岩，有水、旱两种，最早眼宛转险怪势，形状各异，姿态万千，通灵剔透的太湖石，其色泽最能体现“皱、漏、瘦、透”之美，其色泽以白石为多，少有青黑石、黄石。尤其**的更为稀少，故特别适宜布置公园，草坪，校园，庭院旅游景色等。有很高的观赏价值。据《清异录》载：五代后晋时代开始有人玩赏，到唐代开始特别盛行。唐代身居相位之尊的牛僧孺就是一个酷爱收藏太湖石的人。他在府第归仁里和南郭的别墅收藏太湖石极富白居易称他“休息之时，与石为伍”，甚至到了“待之如宾友，亲之如贤哲，重之如宝石，爱之如儿孙”的地步，可见其爱石之深。白居易曾写有《太湖石记》专门描述太湖石，《云林石谱》中也专门有记载，而发生在北宋末期的“花石纲”指的就是太湖石，从而引起了农民起义。历史上遗留下来的著名太湖石有苏州留园的“冠云峰”、上海豫园的“玉玲珑”等园林名石。太湖石分为水石和干石两种，唐吴融的《太湖石歌》 中生动描述了水石的成因和采取方法：“洞庭山下湖波碧，波中万古生幽石，铁索千寻取得来，奇形怪状谁得识。”干石则是4亿年前形成的石灰石在酸性红壤的历久侵蚀下而形成。

江苏太湖石。指江苏太湖产的石头，多窟窿和褶皱纹理，可山，点缀园林庭院等人文景观。古人云：“错落复崔巍，苍然玉一堆。峰骈仙掌出，罅拆剑门开”。把我们引入这种千古名石营造的意境之中。太湖石为我国古代著名四大玩石之一（英石、太湖石、灵璧石、黄蜡石），因产于太湖而得名，它是指产于环绕太湖的苏州洞庭西山、宜兴一带的石灰岩，其中以鼋山和禹期山最为著名。 太湖古称震泽，又“笠泽”，是古代滨海湖的遗迹，位于江苏和浙江两省的交界处，长江三角洲的南部。大约在100万年前，太湖还是一个大海湾，后来逐渐与海隔绝，转入湖水淡化的过程，变成了内陆湖泊。太湖面积2425平方千米,湖岸线长达400公里，是我国第三大淡水湖。故，古代地质造地运动遗留下了丰富的石材。太湖号称：三万六千顷，周围八百里。而实际面积受泥沙淤积和人为围湖造田等因素的影响，大大缩减，湖底潜出，因此石材料虽然丰富。湖地处江南水网的中心，即使其石使用便捷，由于环保而适当限制开采。太湖石是中国古典园林中常用的石料,或单独摆设,或叠为假山。太湖石原产苏州洞庭山太湖边，由于长年水浪冲击，产生许多窝孔、穿孔、道孔，形状奇特竣削，自古受造园家青睐。太湖石有三种：白太湖石、青黑太湖石、青灰色太湖石。采石工人携带工具潜水取石，用大绳捆绑，吊上大船运往工地造园。 明画家造园家文震亨在《长物志》中写道：“太湖石在水中者为贵，岁久被波涛冲击，皆成空石，面面玲珑。”太湖石属于石灰岩，多为灰色，少见白色、黑色。石灰岩长期经受波浪的冲击以及含有二氧化碳的水的溶蚀，在漫长的岁月里，逐步形成大自然精雕细琢、曲折圆润的太湖石。

安徽太湖石。指安徽太湖石基地。安徽太湖县位于安徽省西南部，大别山南麓，长江北岸。东与天柱山相望，南与庐山呼应，居长江中下游旅游热线之上。合九铁路、105国道、沪蓉高速公路穿境而过，总面积2031平方公里。太湖山川秀美，景色宜人。湖中岛屿星罗棋布，四周山峦叠嶂，果木葱笼，是旅游观光、疗养休闲的胜地。赵河汤湾温泉，水温常年47℃，日出水量1500吨，水质清澈，可饮可浴可医。因此，安徽太湖石有旅游、疗养的功用。此湖周边大山，还出产户外风景石、假山石、大理石板材、鹅卵石又称巨石（一般在二○吨以上，适合摆在水塘和人工河里）、基建石、水磨石（地平用）。千百年来，赏石、藏石仅是封建帝王将相、士大夫文人等有闲阶级的独霸娱乐。今天，随着社会的进步、经济文化的发展与提高，广大劳动人民开始追求更高层次的精神生活。赏石、藏石已经成为群众性的日常文化活动。“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，因此安徽太湖石文化也迅速崛起。辞赋大师潘承祥先生在《太湖赋》中曰：“斯邑多山，山势嵯峨而列屏；斯邑多水，水势回环而纵横。变幻不可方物者，波光山色也；晦明不可名状者，暮霭朝晖也。信步月亮湾，山川美景豁双眸；放眼橘子洲，沧渺碧波荡碧洲。龙山景区，山外有山，神女愧嵯峨之难配；汤湾温泉，水外有水，河伯惭大小之不侔。将军山峻拔巍巍，重峦迭嶂；花亭湖波滔泱泱，烟波浩淼。长河落日，炜彩霞而蒸天幕；瀚湖揽月，辉群星而曜穹苍。山尖寨，云舒云卷，望群峦之缥碧；六省坡，花开花落，数季节之轮回。天华尖，苍龙云端卷，狂卷啸声起；芙蓉寨，猛虎峻岗奔，突奔草木惊。宿鸟依林，松篁迎风而歌；苍烟落照，牧童横笛而归。暖阳照，春意浓，些许微抚人心醉；枫叶落，秋雨凉，几多惆怅君眼迷。情人岛佳人把酒，云载芳心；狄公亭情郎辍笔，雨送柔意。若隐若现，转瞬危楼高万尺；或聚或散，顷刻平湖起烟波。西风洞，人间天府，洞穴奇而幽美；狮子山，西隅屏藩，山川殊而峻胜。群峰绵邈，高山陡立于川际；众壑迤逦，河流环绕于域中。海会寺，古色神殿余烟渺渺；佛图寺，沉香雅阁落英纷纷。九龙涧瀑布，夺天工之斧凿，不能成其形；朴初文化园，盖神匠之丹青，不可绘其姿。居盛夏则凉风习习若饮冰酿，爽彻肺腑；处寒冬则暖意阵阵如沐春风，日照红颜...鸟语清脆鸣于林间，荷香芬芳飘之湖畔。春雨淅淅经处，春色渐浓；寒雨霏霏而过，冬意悄退。淅沥倾摇，娇媚醉青岗；延绵飘曳，窈窕抚微波。青灯微灼，曾是极乐佛祖白莲座；紫霞浅绕，尝为碧游老君逍遥袍。煦风飘飘而至，怡人之姿；瑞雪皑皑莅临，丰年之兆。奇山异石，皆是而比比...”。学者王泽生评价道：“景乃石之太湖蕴也”。

房山太湖石，也称北太湖石，产于北京市房山区周口店地区。该石为石灰岩，形状大体和南方太湖石相似，具有太湖石的涡、沟、环、洞的变化。容重比南方太湖石大，扣之无共鸣声，多密集的小孔穴而少有大洞，体态麟峋透露，质地坚硬，一般用作修筑叠石假山。房山太湖石，大部分埋在土层里，因红色山土的作用，新开采的多呈土红色、橘红色、土**，日久后表面带些灰黑色。质地不如南方太湖石脆，有一定韧性。外观比较沉实，浑厚雄壮，和南方太湖石外观的轻巧、清秀、玲珑有明显区别。

总之，太湖石，是一种包涵着历史文化的东东。中国古代就开发利用太湖石很早，太湖石为典型的传统供石，太湖石是早在1千多年前的唐朝闻名于世的，以造型取胜，“瘦、皱、漏、透”是其主要审美特征，多玲珑剔透、重峦迭嶂之姿，宜作园林石等。太湖园林石是中华赏石文化的一个重要组成部分，有着悠久的历史渊源。太湖石是皇家园林的布景石材，是园林石的一种.是大自然巧夺天工，自然形成玲珑剔透，奇形怪状的观赏石。太湖石可谓千姿百态，异彩纷呈：或形奇、或色艳、或纹美、或质佳、或玲珑剔透、灵秀飘逸；或浑穆古朴、凝重深沉，超凡脱俗，令人赏心悦目，神思悠悠。现在还有一种广义上的太湖石，即把各地产的由岩溶作用形成的千姿百态、玲珑剔透的碳酸盐岩统称为广义太湖石!

《旅宿》中描绘的形象是怎样的？

　原文

《旅宿》

作者：杜牧

旅馆无良伴,凝情自悄然.

寒灯思旧事,断雁警愁眠.

远梦归侵晓,家书到隔年.

沧江好烟月,门系钓鱼船.

注解

良伴：好朋友.

凝情：凝神沉思.

悄然：忧伤的样子.这里是忧郁的意思.

寒灯：昏冷的灯火.

断雁：孤雁.失群之雁.

警：惊醒.

沧江：泛指江.

远梦句：意谓做梦做到侵晓时,才是归家之梦,家远梦亦远,恨梦归之时也甚短暂,与下句家书隔年方到,恨时间之久,相对而益增客愁.侵晓：破晓.

门：门前.

翻译

住在旅馆中没有知心的旅伴；忧郁的心情自然而生.在寒冷的晚上思念起家乡回忆着往事；就象失群的孤雁警醒难眠.家乡太远回家乡的梦到破晓也没有做成；家里的书信寄到旅馆已时隔一年.我真羡慕门外沧江里渔民的生活,渔人船只就系在自家门前和亲人永远不会分离.

“旅馆无良伴,凝情自悄然.”在旅馆中,没有知心朋友作伴,自己一个人凝神沉思,心绪茫然.

“寒灯思旧事,断雁警愁眠.”面对着一盏寒灯,不觉回忆起昔日的一些事情；那孤雁的一声声断断续续的哀鸣,惊醒了本来就难以入眠的梦.

“远梦归侵晓,家书到隔年.”返回家乡的路途十分遥远,即使梦魂到家,差不多也得拂晓的时候才能到达；至于书信往来就更困难了,要想看到亲人的家书,那就是来年的事情了.

“沧江好烟月,门系钓鱼船.”沧江上月色朦胧,烟波浩淼,一条条刚刚归来的渔船,就静静地停泊停在门前.

韵译

住在旅馆中并无好的旅伴；忧郁的心情恰似凝固一般.

对着寒灯回忆起故乡往事；就象失群的孤雁警醒愁眠.

家乡太远归梦到破晓未成；家书寄到旅馆已时隔一年.

我真羡慕门外沧江的烟月；渔人船只就系在自家门前.

评析

诗题“旅宿”,显见其为羁旅怀乡之作.

　首联起,直接破题,点明情境,羁旅思乡之情如怒涛排壑,劈空而来.可以想见,离家久远,独在异乡,没有知音,家书也要隔年才到,此时孤客对寒灯,浓厚深

沉的思乡之情油然而生,能不陷入深深的忧郁之中么?“凝情自悄然”是此时此地此情此景中抒情主人公神情态度的最好写照：静对寒灯,专注幽独,黯然伤神,将

诗人的思念之情写到极致.

颔联承,是首联“凝情自悄然”的具体化,诗人融情于景,寒夜孤灯陪伴孤客,思念故乡旧年往事,失群孤雁声声鸣叫,羁

旅之人深愁难眠,细致地描绘出了一幅寒夜孤客思乡图景.“思”字和“警”字极富炼字功夫.灯不能思,却要寒夜愁思陈年旧事,物尤如此,人何以堪!由灯及

人,显然用意在人不在物.“警”字也极富情味.旅人孤灯,长夜难眠,一声雁叫,引孤客嫠妇愁思惊梦,归思难收.更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐

诗三百首栏目.

颈联转,用设想之词,虚实结合,想象奇特,表现出此时此地此情此景中诗人因愁思难耐、归家无望而生出的怨恨.故乡远在千里,只

能梦中相见,也许是短梦,也许是长梦,但梦中醒来却已到天明.字里行间,流露出梦短情长的幽怨.而这一切又都由于“家书到隔年”的实际情况.作为诗歌由写

景向抒情的过渡,转句用梦境写旅宿思愁哀怨,亦虚亦实,虚中写实,以实衬虚的特点令人读来回肠荡气.

尾联合,收拢有力,却并非直抒胸意,而是

以设想之词,勾勒家乡美丽的生活图景,融情于景,借景抒情,把浓烈的归思之情融入家乡优美的风景之中.沧江烟霭,云霞明灭,月色溶溶,家门外系着钓鱼船,

一幅优美宁静祥和的家乡风光图景.画面中虽然没有写人物,但一条静静地系于家门外的钓鱼船却让人产生丰富的联想.面对这样一幅家乡优美的画面,谁人不梦绕

魂牵,更何况旅宿在外的诗人呢!家乡远隔千里,旅人归思难收,如此优美的家乡风光图景非但没有给诗人以慰藉,反而加深了诗人的思乡愁苦.这是用乐景反衬哀

情的典型.美景幽思、怨恨乡愁、委实凄绝.除却个中人,任何人也难以深味个中情.不过,“烟月”在此实际上是借代,并非一定就是“烟”,就是“月”.正所

谓,文学作品的形象大于思维,此处一个“烟月”可以触发不同的旅人思妇产生不同的意象联想,“一千人心目中有一千个哈姆雷特”,从而产生强大的艺术感染

力.

作者介绍

杜牧（公元803－约852年）唐代诗人,汉族,字牧之,号樊川居士,京兆万年（今陕西西安）人,宰相杜佑之

孙,杜荀鹤之父.唐文宗大和二年进士,授宏文馆校书郎.后赴江西观察使幕,转淮南节度使幕,又入观察使幕.史馆修撰,膳部、比部、司勋员外郎,黄州、池

州、睦州刺史等职,最终官至中书舍人.晚唐杰出诗人,尤以七言绝句著称.擅长文赋,其《阿房宫赋》为后世传诵.注重军事,写下了不少军事论文,还曾注释

《孙子》.有《樊川文集》二十卷传世,为其外甥裴延翰所编,其中诗四卷.又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷.《全唐诗》收杜牧诗八卷晚唐诗

多柔靡,牧之以峻峭矫之.七绝龙有逸韵远神,晚唐诸家让渠独步.

人称“小杜”,以别于杜甫.与李商隐并称“小李杜”.牧之有抱负,好言兵,以

济世之才自诩.工行草书.《宣和书谱》云：“牧作行草,气格雄健,与其文章相表里.”董其昌《容台集》称：“余所见颜、柳以后,若温飞卿与（杜）牧之亦名

家也.”谓其书”大有六朝风韵”.传世墨迹有《张好好诗》.著作甚富,主要著有《樊川文集》、《旧唐书》卷百四十七、《新唐书》卷百六十六皆有传.《张好

好诗》,行草墨迹,杜牧太和八年（834）所书,此时年32岁.帖为麻笺,纵28.2厘米,横162厘米,46行,总322字.从整幅诗卷中可以看出,其

书法深得六朝人风韵.真迹现藏故宫博物院.此篇书法作品气势连绵,墨笔酣畅,因是诗稿,所以更得朴实无华之美.卷首尾有宋、元、明、清人的题签、题跋印

章.曾经宋直和分府、贾似道、明项子京张孝思、清梁清标、乾隆、嘉庆、宣统内府及张伯驹收藏.曾著录于《宣和书谱》、《容台集》、《平生壮观》、《大观

录》等.杜牧由于以诗称著,故其书名为诗名所掩盖.此书刻入《秋碧堂法帖》.延光室、日本《昭和法帖大系》均有影印.杜牧晚年居长安南樊川别墅,故后世称

“杜樊川”.更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目.

杜牧的文学创作有多方面的成就,诗、赋、古文都足以名家.他主张凡为文

以意为主,以气为辅,以辞采章句为之兵卫,对作品内容与形式的关系有比较正确的理解.并能吸收、融化前人的长处,以形成自己特殊的风貌.在诗歌创作上,杜

牧与晚唐另一位杰出的诗人李商隐齐名,并称“小李杜”.他的古体诗受杜甫、韩愈的影响,题材广阔,笔力峭健.他的近体诗则以文词清丽、情韵跌宕见长.七律

《早雁》用比兴托物的手法,对遭受回纥侵扰而流离失所的北方边塞人民表示怀念,婉曲而有余味.《九日齐山登高》却是以豪放的笔调写自己旷达的胸怀,而又寓

有深沉的悲慨.晚唐诗歌的总的趋向是藻绘绮密,杜牧受时代风气影响,也有注重辞采的一面.这种重辞采的共同倾向和他个人“雄姿英发”的特色相结合,风华流

美而又神韵疏朗,气势豪宕而又精致婉约.

千里江山图哪个朝代

千里江山图哪个朝代——答案：北宋。

《千里江山图》纵51.5厘米，横1191.5厘米，绢本，青绿设色，无款，据卷后蔡京题跋知系王希孟所作，现藏故宫博物院。作品以长卷形式，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化;设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。被称为"中国十大传世名画"之一。

作品简介

《千里江山图》为大青绿设色绢本，纵51.5厘米，横1191.5厘米，气势辽阔超凡。全卷画面上层峰峦叠嶂、逶迤连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物布局井然有序。画中山石先以墨色勾

皴，后施青绿重彩，用石青石绿烘染山峦顶部，显示青山叠翠。江河勾出水纹，与没骨色彩形成反差对比。全图既壮阔雄浑而又细腻精到，是青绿山水画中的一幅巨制杰作。《千里江山图》是王希孟18岁时作品，也是唯一传世的作品。

画中远近山水，气势开阔，村舍集市、渔船客舟、桥梁水车和林木飞禽，笔墨工致，位置得宜;全卷青绿重设色，表现了山河秀丽。

《千里江山图》后来被当时的宰相蔡京收藏，他在上面的提拔记述了宋徽宗指点王希孟，收他入翰林书画院的经历，王希孟在二十多岁的时候去世，关于他的史料很少。《千里江山图》后在清乾隆年间收入宫中，现保存在北京故宫博物院。

作者简介

王希孟，北宋画家(1096--?)，生卒年代不详，他十八岁便显示出不凡的绘画天赋，为北宋画院学生，后召入禁中文书库，被一代艺术帝王宋徽宗赵佶慧眼识珠，得到宋徽宗赵佶的亲自传授，经悉心教诲终成大器。半年后即创作了《千里江山图》，惜年寿不永，20余岁即去世，是一位天才而又不幸早亡的优秀青年画家。《千里江山图》是王希孟的"千古绝唱"。

王希孟可以称得上中国绘画引史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年。十多岁入宫中"画学"为生徒，初未甚工，宋徽宗赵佶时系图画院学生，后召入禁中文书库，曾奉事徽宗左右，但宋徽宗慧眼独具:"其性可教"，于是亲授其法。经赵佶亲授指点笔墨技法后，艺精进，画遂超越矩度。工山水，作品罕见。徽宗政和三年(1113)四月，王希孟用了半年时间终于绘成名垂千古之鸿篇杰作《千里江山图》卷，时年仅十八岁，此外再没有关于他的记述，不久英年早逝。

作品赏析

古画表现

《千里江山图》画卷表现了绵亘山势，幽岩深谷，高峰平坡，流溪飞泉，水村野市，渔船游艇，桥梁水车，茅蓬楼阁，以及捕鱼、游赏、行旅、呼渡等人物的活动。全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法，突出石青石绿的厚重，苍翠效果，使画面爽朗富丽。水、天、树、石间，用掺粉加赭的色泽渲染。用勾勒画轮廓，也间以没骨法画树干，用皴点画山坡，丰富了青绿山水的表现力。人物活动栩栩如生。充满了作者对美好生活境界的向往。

该图作者以"咫尺有千里之趣"的表现手法和精密的笔法，描绘了祖国的锦绣河山。画面千山万壑争雄竞秀，江河交错，烟波浩淼，气势十分雄伟壮丽。山间巉岩飞泉，瓦房茅舍，苍松修竹，绿柳红花点缀其间。山与溪水、江湖之间，渔村野渡、水榭长桥，应有尽有，令人目不暇接。在运笔上，作者继承了传统青绿山水画法，更趋细腻严谨，点画晕染均能一丝不苟，人物虽小如豆，却形象动态鲜明逼真。万顷碧波，皆一笔一笔画出。渔舟游船，荡漾其间，使画面平添动感。在用色上，作者于单纯的青绿色中求变化，有的浑厚，有的轻盈，间以赭色为衬托，使画面层次分明，鲜艳如宝石之光，灿烂夺目。布局交替采用深远、高远、平远的构图法则，撷取不同视角以展现千里江山之胜。此图无作者款印。清初梁清标签题为王希孟作。

卷后有宋代蔡京、元代溥光和尚二跋，钤「缉熙殿宝」、「乾隆御览之宝」等印二十八方。经宋代蔡京、内府，元代溥光，清内府等收藏，《石渠宝笈初编》等著录。

画面描写

画中描写岗峦起伏的群山和烟波浩淼的江湖。依山临水，布置以渔村野市，水榭亭台，茅庵草舍，水磨长桥，并穿插捕鱼、驶船、行路、赶脚、游玩等人物活动。形像精细，刻画入微，人物虽细小如豆，而意态栩栩如生，飞鸟虽轻轻一点，却具翱翔之势。山石皴法以披麻与斧劈相结合，综合了南、北两派的特长。设色继承了唐以来的青绿画法，于单纯统一的蓝绿色调中求变化。用赭色为衬托，使石青，石绿颜色在对比中更加鲜亮夺目。整个画面雄浑壮阔，气势磅礴，充满著浓郁的生活气息，将自然山水，描绘得如锦似绣，分外秀丽壮美，是一幅既写实又富理想的山水画作品，全图既壮阔雄浑而又细腻精到，不愧是青绿山水画中的一幅巨制杰作。卷后有当时蔡京的题跋:"政和三年闰四月八日赐。希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工。上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法，不逾半岁，乃以此图进。上嘉之，因以赐臣京，谓天下士在作之而已。"证明此画是真迹无疑。

绘画手法

《千里江山图》绢本大手卷，青绿设色。画面上江水浩 荡，浩渺天际，应是南方水色;而群山起伏，略少平原，危峰高耸，岩断崖，却是北方山景。构图上充分运用"平远"、"高远"、"深远"的结合，展现了大自然的鬼斧神工:崇山峻岭，岗阜幽壑，飞瀑激流，树丛竹林以及人类的创造:亭台水榭，寺观庄院，舟楫亭桥，村落水碾等等，以及难以计数、各行其是的众人，是那么的繁复而又融洽。全图刻画工细，水面满勾峰头纹，无一笔懈怠。众物皆合比例、透视，布置合理。而山石则以大青绿设色，也就是在勾、皴后，先以赭石铺底，然后上石青石绿，层层叠加。石青石绿是矿物颜料，本来覆盖性就很强，经层层叠加，质感凝重，与整幅画的墨青、墨绿基调浑然一体，鲜艳而不媚俗。虽然不似金碧山水那样勾金线，却依然感觉满幅富丽堂皇，这也就是此图较之前唐的青绿山水更趋成熟之处。

古画地位

《千里江山图》为中国北宋青绿山水画作品。中国十大传世名画之一。作者王希孟，王希孟18岁为北宋画院学生，后召入禁中文书库，曾得到宋徽宗赵佶的亲自传授，半年后即创作了《千里江山图》。惜年寿不永，20馀岁即去世，是一位天才而又不幸早亡的优秀青年画家。