沿波讨源造句-沿波讨源虽幽必显出自

1.《文心雕龙》经典语录

2.语文教学与审美情感培养语文教学中的审美情感功能

3.古代诗词阅读的原理和方法有哪些

《文心雕龙》经典语录

导语：《文心雕龙》分为?上、下?两编，每编25篇，包括?总论?、?文体论?、?创作论?、?批评论?、?总序?等五部分。下面是我节选的《文心雕龙》及其翻译，欢迎大家阅读参考!

《文心雕龙》经典句子

1、 操千曲而后晓声，观千剑而后识器。 刘勰 《文心雕龙》

2、 昭昭若日月之明，离离如星辰之行。 《文心雕龙》

3、 登山则情满于山，观海则意溢于海。 刘勰 《文心雕龙》

4、 积学以储宝 刘勰 《文心雕龙》

5、 夫心生而言立，言立而文明，自然之道也。 刘勰 《文心雕龙》

6、 善于苦中作乐，连笑容都苦涩。 郑江 《文心雕龙》

7、 夫情动而言形，理发而文见。 翻译:情感的发动就会用言语来表达，理智的发挥就会用文字来表现。 动极神源 ：翻译：动用心思，深入探究思想神妙的本源。 刘勰 《文心雕龙》

8、 弥纶群言，研精一理，义贵圆通，辞忌枝碎，沦如析薪，贵能破理。 刘勰 《文心雕龙》

9、 三车喻云花安去， 生如来家辆福祉。 具静律己用缘起， 入报喜地梦佛世。 《文心雕龙》

10、 夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情，沿波讨源，虽幽必显。 刘勰 《文心雕龙》

11、 形在江海之上，心存魏阙之下。 刘勰 《文心雕龙》

12、 人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然 1《文心雕龙》中有言：?人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非 自然。?这句话是说，人是有喜、怒、哀、惧、爱 、恶、欲 其中性情的，受到外界的刺激就会有不同的反应，从而流淌于文字的'字里行间，者食多么自然的事。是呀，我们谁没有这样的经历呢!回想已走过的人生岁月，我们怎能不心生感慨呢? 《文心雕龙》

13、 春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。 刘勰 《文心雕龙》

14、 身挫凭乎道胜，时屯寄于情泰，莫不渊岳其心，麟凤其采，此立本之大要也。 刘勰 《文心雕龙》

15、 深文隐秀，余味曲包。辞生互体，有似变爻。 言之秀矣，万虑一交。动心惊耳，逸响笙匏。 《文心雕龙》

16、 文之为德也大矣，与天地并生者，何哉?夫玄**杂，方圆体分;日月叠璧，以垂丽天之象;山川焕绮，以铺理 地之形。此盖道之文也。仰观吐曜，俯察含章， 高卑定位， 故两仪既生矣。惟人参之，性灵所钟，是谓三才。为五行之秀，实天地之心。心生而言立，言立而文明，自然之道也。傍及万品，动植皆文：龙凤以藻绘呈瑞，虎豹以炳蔚凝姿;云霞雕色，有逾画工之妙;草木贲华，无待锦匠之奇。夫岂外饰，盖自然耳。至于林籁结响，调如竽瑟;泉石激韵，和若球锽。故形立则章成矣，声发则文生矣。夫以无识之物，郁然有彩，有心之器，其无文欤? 刘勰 《文心雕龙》

17、 观千剑而后识器，操千曲而后晓声。 《文心雕龙》

《文心雕龙》经典语录

秦世不文，颇有杂赋。汉初词人，顺流而作。陆贾扣其端，贾谊振其绪，枚马播其风，王扬骋其势，皋朔已下，品物毕图。繁积于宣时，校阅于成世，进御之赋，千有馀首，讨其源流，信兴楚而盛汉矣。

盟者，明也。骍毛旄白马，珠盘玉敦，陈辞乎方明之下，祝告于神明者也。在昔三王，诅盟不及，时有要誓，结言而退。周衰屡盟，以及要劫，始之以曹沫，终之以毛遂。及秦昭盟夷，设黄龙之诅;汉祖建侯，定山河之誓。然义存则克终，道废则渝始，崇替在人，祝何预焉?若夫臧洪歃辞，气截云蜺;刘琨铁誓，精贯霏霜;而无补于汉晋，反为仇雠。故知信不由衷，盟无益也。

乐府者，声依永，律和声也。钧天九奏，既其上帝;葛天八阕，爰及皇时。自《咸》、《英》以降，亦无得而论矣。至于涂山歌于候人，始为南音;有娀谣乎飞燕，始为北声;夏甲叹于东阳，东音以发;殷整思于西河，西音以兴：音声推移，亦不一概矣。匹夫庶妇，讴吟土风，诗官采言，乐胥被律，志感丝篁，气变金石：是以师旷觇风于盛衰，季札鉴微于兴废，精之至也。

将核其论，必征言焉。故其陈尧舜之耿介，称禹汤之祗敬，典诰之体也;讥桀纣之猖披，伤羿浇之颠陨，规讽之旨也;虬龙以喻君子，云蜺以譬谗邪，比兴之义也;每一顾而掩涕，叹君门之九重，忠恕之辞也：观兹四事，同于《风》、《雅》者也。

暨建安之初，五言腾踊，文帝陈思，纵辔以骋节;王徐应刘，望路而争驱;并怜风月，狎池苑，述恩荣，叙酣宴，慷慨以任气，磊落以使才;造怀指事，不求纤密之巧，驱辞逐貌，唯取昭晰之能∶此其所同也。及正始明道，诗杂仙心;何晏之徒，率多浮浅。唯嵇志清峻，阮旨遥深，故能标焉。若乃应璩《百一》，独立不惧，辞谲义贞，亦魏之遗直也。

故论其典诰则如彼，语其夸诞则如此。固知《楚辞》者，体宪于三代，而风杂于战国，乃《雅》、《颂》之博徒，而词赋之英杰也。观其骨鲠所树，肌肤所附，虽取熔《经》旨，亦自铸伟辞。故《骚经》、《九章》，朗丽以哀志;《九歌》、《九辩》，绮靡以伤情;《远游》、《天问》，瑰诡而慧巧，《招魂》、《大招》，耀艳而采深华;《卜居》标放言之致，《渔父》寄独往之才。故能气往轹古，辞来切今，惊采绝艳，难与并能矣。

夫盟之大体，必序危机，奖忠孝，共存亡，戮心力，祈幽灵以取鉴，指九天以为正，感激以立诚，切至以敷辞，此其所同也。然非辞之难，处辞为难。后之君子，宜存殷鉴。忠信可矣，无恃神焉。

大舜云∶"诗言志，歌永言。"圣谟所析，义已明矣。是以"在心为志，发言为诗"，舒文载实，其在兹乎!诗者，持也，持人情性;三百之蔽，义归"无邪"，持之为训，有符焉尔。

自春秋以下，黩祀谄祭，祝币史辞，靡神不至。至于张老贺室，致祷于歌哭之美。蒯聩临战，获祐于筋骨之请：虽造次颠沛，必于祝矣。若夫《楚辞.招魂》，可谓祝辞之组丽者也。汉之群祀，肃其百礼，既总硕儒之义，亦参方士之术。所以秘祝移过，异于成汤之心，侲子驱疫，同乎越巫之祝：礼失之渐也。

至于轩岐鼓吹，汉世铙挽，虽戎丧殊事，而并总入乐府，缪韦所改，亦有可算焉。昔子政品文，诗与歌别，故略具乐篇，以标区界。

至于托云龙，说迂怪，丰隆求宓妃，鸩鸟媒娀女，诡异之辞也;康回倾地，夷羿彃日，木夫九首，土伯三目，谲怪之谈也;依彭咸之遗则，从子胥以自适，狷狭之志也;士女杂坐，乱而不分，指以为乐，娱酒不废，沉湎日夜，举以为欢，荒*之意也：摘此四事，异乎经典者也。

至如郑庄之赋《大隧》，士蔿之赋《狐裘》，结言扌豆韵，词自己作，虽合赋体，明而未融。及灵均唱《骚》，始广声貌。然则赋也者，受命于诗人，而拓宇于《楚辞》也。于是荀况《礼》《智》，宋玉《风》、《钓》，爰锡名号，与诗画境，六义附庸，蔚成大国。遂述客主以首引，极声貌以穷文。斯盖别诗之原始，命赋之厥初也。

知诗为乐心，声为乐体;乐体在声，瞽师务调其器;乐心在诗，君子宜正其文。"好乐无荒"，晋风所以称远;"伊其相谑"，郑国所以云亡。故知季札观乐，不直听声而已。

赞者，明也，助也。昔虞舜之祀，乐正重赞，盖唱发之辞也。及益赞于禹，伊陟赞于巫咸，并扬言以明事，嗟叹以助辞也。故汉置鸿胪，以唱言为赞，即古之遗语也。至相如属笔，始赞荆轲。及迁《史》固《书》，托赞褒贬，约文以总录，颂体以论辞;又纪传后评，亦同其名。而仲治《流别》，谬称为述，失之远矣。及景纯注《雅》，动植必赞，义兼美恶，亦犹颂之变耳。

原夫颂惟典懿，辞必清铄，敷写似赋，而不入华侈之区;敬慎如铭，而异乎规戒之域;揄扬以发藻，汪洋以树义，虽纤巧曲致，与情而变，其大体所底，如斯而已。

原夫登高之旨，盖睹物兴情。情以物兴，故义必明雅;物以情观，故词必巧丽。丽词雅义，符采相胜，如组织之品朱紫，画绘之著玄黄。文虽新而有质，色虽糅而有本，此立赋之大体也。然逐末之俦，蔑弃其本，虽读千赋，愈惑体要。遂使繁华损枝，膏腴害骨，无贵风轨，莫益劝戒，此扬子所以追悔于雕虫，贻诮于雾縠者也。

语文教学与审美情感培养语文教学中的审美情感功能

情感是语文教学的灵魂，没有动情的语文教学不会产生感人的艺术力量。从心理学角度讲，人的认知因素和情感因素是紧密联系的，任何认知活动都是在一定感情的诱发下进行的。语文教师在伴随认知教学的同时，研讨和实施审美情感功能，可以有效地促进教学质量的全面提高。

一、从定情、扬情到激趣的审美情感功能

刘勰在《文心雕龙?知音》中说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情，沿波讨源，虽幽必显。”这是说作者先有了情思再发为文辞，读者先看了文辞再了解情思，沿着波流(辞)向上追溯源头(情)，即使隐微的也一定会显露。刘勰从写作和阅读两个角度都谈到“情”是文章的源头。语文教学中，篇篇文学作品，从情感上讲都有一个基本情调，也就是“源头”。教师在备课、讲授、练习等整个教学过程中，首先要“讨源”，要把握好“基本情调”，而且要始终如一，这就是所说的定情。情感定得准确，整个教学过程才能浑然一体，教学方法才能运用自如，即使遇到枝节问题也能迎刃而解。如《爱莲说》《陋室铭》两文，其意境隽永、言简意丰、韵味深长，为散文的名篇。两文情调看似一致，都有不愿与趋附权贵者、苟随时俗者同流合污之情，但斟酌定情却有差异。刘禹锡在《陋室铭》中虽然表达了一种高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣，但有隐居避世之意，从“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”句中就可以看出。这种情趣正是周敦颐在《爱莲说》中哀叹的“菊，花之隐逸者也”。“菊”在《爱莲说》中只是“莲”这个不愿隐逸、不贪富贵、在污浊世间保持正直操守的主人公形象的陪衬，因而《爱莲说》比《陋室铭》更有积极意义，周敦颐高出刘禹锡的地方是在于有批判之情。

情是作者因客观现实的感发而产生的内在情志，是作品的客观存在。这个情不是露天的珠宝，碧空的银星，伸手可以摸得着，抬头可以看得见，需要你“沿波讨源”，教师“讨源”后，需要扬情――扬起作品中所蕴含的情感，来感染学生的主观感受，来激发学习的情趣。这是语文教学中审美情感的第二步。扬情往往在课堂教学的起始，它能够拨起学生情感的琴弦，催动学生情感的波澜。如上海特级教师于漪讲授《春》这一课，是这样开始教学的：“我们一提到春啊，你们想一想看，会不会眼前就仿佛展现出阳光明媚、东风浩荡、绿满天下的美丽景色!所以古往今来，很多诗人就曾经用彩笔描绘春天美丽的景色。”于漪老师用饱含感情的语言，描绘了春天美丽的景色，以情动人，激起了学生学习本文的兴趣。

二、从传情、移情到共鸣的审美情感功能

学生的情感被扬起后，需要与作品中的情感碰撞、交融相通，爱作者之所爱，恨作者之所恨，喜亦喜，忧亦忧。为了使学生情感与作品中的情感共鸣，教师要架起沟通的桥梁，把作者之情传融为学生之情。传情这一审美情感功能中，教师起着主导作用，教师要通过自己的音容笑貌，举止神态，或诵读，或讲解，或板书……读则如出我口，讲则如出我心，把作品中的情感活灵活现地展现出来。学生在教师入境动情的传递中，把自己的有我之情转入到无我之情，把有我之境带入到无我之境。我们借列夫?托尔斯泰一句话来概括：“艺术是这样的一项人类活动：一个人用某种外在的标志有意识地把自己体验过的感情传达给别人，而别人为这些情感所感染，也体验到这些感情。”(《艺术论》)移情审美情感功能中，学生发挥着主体作用。教师的传情，触动了学生的情思，作品中的人物在学生头脑里“活”了起来；作品中的环境、场面、景物、气氛等等，使学生感到真切，犹如身临其境。学生有了形象再创造之过程，对作品有了理性认识，作品的情才能移过来，才能出现共鸣现象。

如教学《背影》，教师把人们生活中的“父子”的情感体验讲给学生，启发学生体会作者的情感，教师还情不自禁地用手攀住黑板的边缘，模仿“父亲”穿越铁道时攀越站台的吃力动作，在特定的意境中，完成了特写的定格镜头。学生在老师的情感传递下，有的讲起妈妈半夜起来给自己加盖被子，有的谈起爸爸结满老茧的双手，有的说起妈妈冒着风雪背着“我”上医院；教《最后一次讲演》，教师激情喷涌，拍案而起，讲台上站着的就好像是怒斥敌人、视如归的“闻一多”，台下学生掌声四起，喊声共振，就好像是“悼念李公朴的会场”。传情、移情、情感的浪花和波涛在激荡，在裂变，在冲撞，在组合――语文课堂就是一个情感的殿堂。

三、从生情、动情到引思的审美情感功能

与作品情感共鸣的学生，其情感并没有终止，而会驱遣想象去联想，再生发新的情感。教师要在学生新的思绪动情中，点拨引导他们去思考，去创新。一是对作品中的主题、结构，语句以及情感诸多问题分析、评论、质疑；二是将从作品中获得的情感来充实自己的激情，以便于得心应手地驾驭构思、行文、修改等写作技巧。

以《我的叔叔于勒》教学为例，学生从莫泊桑笔下的菲利普夫妇冷酷自私、贪财牟利的市侩形象中产生了对资本主义社会拜金主义的憎恶之情，经老师启发，又研究了高中教材中《项链》一文，两者比较鉴赏后写了“ 读后感 ”，又产生了新的情感。这多层次的情感正引发了学生多方位的思考。

学生创新能力培养过程中，强烈的思想情感往往能促进质疑：“《社戏》中，桂生、阿发、双喜一群农家少年和‘我’看社戏后归航途中偷罗汉豆吃，鲁迅是不是在‘奖励偷窃行为’?《曹刿论战》里，鲁庄公在长勺之战中善于纳贤，勇于听谏，他的功劳应该不应该给予确切的评价?《出师表》内，忠贞不移和足智多谋的诸葛亮为什么不能成为三国的统一者……”抑制不住炽热情感的学生经教师的点拨也能进发灵感的火花来化解这些疑难问题。

作品中的情感决定了语文教学有着特殊的艺术性：认知过程与情感濡染应有自然的和谐；信息反馈与情感丝缕也应环环相扣；师生融洽与情感传递要有完美的契合妙语。定情、扬情、传情、移情、生情、动情这六大功能，正是为了造就这一特殊的艺术性，它虽不能囊括语文教学审美情感的整个过程，但可作为提高语文教学效益的、理论科研和实践应用的着力点。语文教师本是“感情丰富”的人，应该成功地尝试一下这些着力点。

(作者单位：邯郸市峰峰矿区太安中学)

古代诗词阅读的原理和方法有哪些

刘勰《文心雕龙·知音》：“是以将阅文情，先标六观：一观位体，二观置辞，三观通变，四观奇正，五观事义，六观宫商，斯术既形，则优劣见矣。夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情，沿波讨源，虽幽必显。”

“六观”中，位体（奠定中心思想）、通变（通古变今）、事义（作品的题材）三项属于作品的内容；置辞（敷饰辞藻）、奇正（姿态奇正）、宫商（语调声律）三项属于作品的形式。

一、从“言语”入手，领悟“言外之意”。

诗词鉴赏中的“观”与“看”是有区别的：“看”是用眼睛看东西，属于一种生理感官活动；“观” 是一种心理感觉活动，是一种“阅读加思考”的过程，即通过阅读加思考把握文学特殊的表情达意的语言形式的过程。

诗人创作的过程，大致概括为生活积累——选材立意——艺术构思——语言表达。观赏者“沿波讨源”，大致从“语言表达”入手，追溯到诗人的“艺术构思”、“选材立意”和“生活积累”。既从作品的“形式”入手的。从“语言表达”入手：

1．从文字、词汇、句型入手

(1) 从文字入手。

杜牧《江南春绝句》。

明代杨慎《升庵诗话》云：

千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作“十里”，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗皆在其中矣。

这正接近西方空间的观念。清人何文焕《历代诗话考索》反驳说：

“千里 莺啼绿映红”云云，此 杜牧《江南春》诗也。升庵谓“千”应作“十”。盖“千里”已听不着，看不见矣，何所云“ 莺啼绿映红”耶？余谓即作“十里”，亦未必听得着，看得见。题云 《江南春》，江南方圆千里，千里之中， 莺啼而绿映红焉；水村山郭，无处无酒旗；四百八十寺，楼台在烟雨中也。此诗之意既广，不得专指一处，故总而名曰《江南春》。诗家善立题者也。

这就是肉眼与心眼观察，物理空间与心理空间的差别。两种看法，谁更通情达理？

通情达理，读者与作者之间找到了共同点，才会产生审美共鸣。

(2) 从词汇入手：

杜牧《清明》中的“行人”和“断魂”。“断魂”，《辞海》：“形容哀伤，也形容情深。”《辞源》：“谓情之所感，如魂将离体。”是哀伤、迷恋、还是陶醉？要放到具体语境中加以理解。

杜牧《泊秦淮》中的“商女”。（钟振振《中国古典诗词的理解与误解》，《文学遗产》 1998 年 2 期、张天键《唐诗答客难》第 213 页，学苑出版社， 1990 年版）

“商女”，李长路 《全唐绝句选释》注云：“ 商女，卖唱歌女。”“此乃扬州歌女在秦淮商人舟中。”《唐诗鉴赏辞典》：“商女，是侍候他人的歌女。”歌女之说，源出陈寅恪《元白诗笺证稿》：

此商女当即扬州歌女而在秦淮商人舟中者。……此来自江北扬州之歌女，不解陈亡之恨，在其江南故都之地，尚唱靡靡之音，牧之闻其歌声，因为诗以咏之耳。此诗必作如是解，方有意义可寻，后人昧于金陵与扬州隔一江及商女为扬州歌女之义，模糊笼统，随声附和。推为绝唱，诚可笑也。

白居易《盐商妇》：“本是扬州小家女，嫁得西江大商客。”

白居易《读张籍古乐府》：“读君商女诗，可感悍妇仁。”

刘禹锡《夜闻商人船中筝》：“扬州布粟商人女”这当然可能也是陈寅恪“商女”即“扬州歌女”所本。

五代人孙光宪《竹枝》：“门前春水白萍花，岸上无人小艇斜。商女经过江欲暮，散抛残食饲神鸦。”这里的商女如果是歌女，不在酒楼卖唱，却来此江村“散抛残食饲神鸦”？古代交通困难，商船来往江上在情理中，此女当是“商船上的女子”，闲散无聊“抛残食饲神鸦”。

白居易《琵琶行》中的琵琶女，原是长安歌妓，“老大嫁作商人妇”。

从唐代有关文献来看，唐诗中的“商女”，应是“商人妇”，不在酒家卖唱，“隔江”才有着落。

(3) 从句型入手：

例 1 ：王之涣《登鹳雀楼》中的词序：“黄河入海流”——“黄河流入海”的比较。

例 2 ：王维《山居秋暝》倒装句型：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，连动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

2．联系上下文，从“语境”入手，用诗词的眼光去读“诗家语”：

诗词用语与散文不一样，诗词有韵律的限制，语言要求精炼、含蓄，可以省去的话就不必说，留下“空白”，叙述可以有跳动，形成了诗词特有的结构。如果用散文的眼光去读诗词，可能会忽略作者的用心，不能对诗词作出正确的理解，那自然体会不到它的好处。

（钟惺、谭元春）《唐诗归》卷十三：

岑参《还高冠潭口留别舍弟》：“昨日山有信，只今耕种时。遥传杜陵叟，怪我还山迟。独向潭上酌，无上林下棋。东溪忆汝处，闲卧对鸬鷁。”

钟惺评：“此诗千年来惟作者与谭子知之，因思真诗传世，良是危事。反复注疏，见学究身而为说法，非为开示后人，亦以深悯作者。”

谭元春批：“不曰家信而曰‘山有信'，便是下六句杜陵叟寄来信矣，针线如此。末四句就将杜陵叟寄来信写在自己别诗中，人不知，以为岑公自道也。‘忆汝'‘汝'字，指杜陵叟谓岑公也。粗心人看不出，以为‘汝'指弟耳。八句似只将杜陵叟来信与弟看，起身便去，自己归家，与别弟等语言，俱未说出，俱说出矣。如此而后谓之诗，如此看诗，而后谓之真诗人。

又例如：辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》下片：七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。

这词是写在月夜的乡村里走路所见。后两句如果用散文的眼光去读，从叙写的次序先后去看，先写茅店，次社林，次路转，次溪桥。但把“忽见”放到最后，正说明“路转溪桥”以后才“忽见”“茅店”，提前写“旧时”的“茅店”，是通过突出 “茅店”，透露出作者对它的怀旧之情。

“诗家语”的特点： 一是精炼含蓄有味。岑参的诗，不说家里怪我还山迟，却说“遥传”杜陵叟怪我还山迟，其中就包含有许多话没有说出来（填补）。二是跳跃性（形象、情感），如辛词；三是要突出形象，如岑诗。